LES JOURS HEUREUX

Vendredi 6 mars 2026 – 19h

Eglise Sainte-Marie

Sainte-Marie Eglise Centre Ville vous convie à une expérience esthétique unique qui mettra tous vos sens en éveil, vos papilles comme votre odorat, votre oreille comme vos yeux.

Dans le cadre de la 28e édition du Printemps des poètes, l’église Sainte Marie accueille le vendredi 6 mars 2025 à 19h une Soirée Textes, Vins et musique. Elle nous invitera à écouter des textes tirés de La Vrille de la Vigne de COLETTE et de L’hommage à la Catalogne de George ORWELL, des pièces instrumentales proposées par le quintette Le Bateau ivre, et de déguster des vins judicieusement choisis par Aude OLIVE.
C’est une expérience spirituelle qui nous est ainsi offerte puisque tous les sens sont aiguisés dans un exercice d’application des sens que ne renierait pas Saint Ignace de Loyola, qui invitait à goûter et sentir les choses intérieurement.

PROGRAMME

Charlotte SOHY – Triptyque champêtre (1925)

1. Enchantement matinal
2. Au fil de l’eau
3. Danse au crépuscule

Tout récemment remis au jour par l’édition de François-Henri Labey, le Triptyque Champêtre de Charlotte Sohy nous porte au sommet de l’arc expressif du spectacle. Humblement inspirée par le contact de la nature proche et familière, la brillante élève de Vincent d’Indy, l’amie de Mel Bonis et de Nadia Boulanger y trouve la matière d’une introspection bouleversante. Des lignes pures du contrepoint cher à la Schola Cantorum, elle tisse une symphonie miniature qui explore l’étonnant ambitus dynamique du quintette.

Gabriel PIERNÉ – Variations libres et Final (1933)

Elève de César Franck et lauréat du Grand Prix de Rome, Gabriel Pierné profite de sa renommée pour diffuser les œuvres de ses contemporains. Il dirige notamment l’Oiseau de Feu d’Igor Stravinsky à Paris, et crée la suite de Protée de Darius Milhaud, qui fut à l’origine d’un véritable scandale. Sa riche production de musique de chambre s’inscrit dans la lignée de Massenet et de Franck.

Joseph JONGEN – Concert à cinq (1923)

I. Décidé
II. Calme
III. Très décidé

Le programme Les Jours Heureux se tourne vers les débuts du quintette instrumental de Paris avec la pièce maitresse de Joseph Jongen écrite en 1923, première pièce de l’histoire à avoir été écrite pour quintette instrumental. Dédié au harpiste Marcel Grandjany, le Concert à cinq op.71 affirme le lyrisme propre au courant post-romantique. Particulièrement appréciée, l’œuvre sera jouée près de 800 fois au cours de la carrière du quintette instrumental de Paris.

avec Samuel CASALE, flûte – Angelina ZURZOLO, violon – Valentin CHIAPELLO, alto – Kevin BOURDAT, violoncelle – Jean-Baptiste HAYE, harpe

* Dégustation de vins commentée par Aude OLIVE

ATTENTION : INSCRIPTION OBLIGATOIRE / NOMBRE DE PLACES LIMITEES.
PARTICIPATION AUX FRAIS : 20€

ou par réservation par téléphone : 03 89 46 42 84

LE BATEAU IVRE – QUINTETTE

Le Bateau Ivre est un quintette instrumental qui associe la flûte et la harpe au trio à cordes. Ce mélange de timbres confère à l’ensemble une grande richesse sonore et lui permet d’obtenir des couleurs et des atmosphères extrêmement variées.

L’aventure commence en septembre 2015 à Strasbourg, île au cœur de l’Europe, où se croisent les chemins de cinq jeunes musiciens. Ils se réunissent autour d’une oeuvre qui sera le noyau de leur formation, le quintette de Jean Cras.

L’interprétation de cette pièce est chaleureusement saluée par le jury du Concours International Léopold Bellan à Paris, qui attribue au Bateau Ivre le 1er prix d’honneur en Avril 2016.

L’aventure se poursuit par delà les frontières avec deux 3ème prix obtenus au concours Osaka IMC (Japon) en 2017 et au concours Virtuoso Bel Canto de Lucca (Italie) en 2018, année où le quintette est admis à l’unanimité en master de musique de chambre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Michel Moraguès. Ses musiciens reçoivent également les conseils et encouragements de Luc-Marie Aguera et Fabrice Pierre.

Au fil de ses voyages, le quintette le Bateau Ivre a notamment été invité à se produire au Festival de Gargilesse, au Cap Ferret Music Open, au Festival Flam’, au Kukje Art Hall de Séoul ainsi qu’au Takatsuki Gendai Gekijo Grand Hall d’Osaka.

En 2019, Le Bateau Ivre intègre le programme de musique de chambre européen ECMA. Lauréat de la fondation Meyer, le quintette sort son premier disque Marionnettes en octobre 2022 sous le label Initiale du CNSMDP.
Le Quintette Le Bateau Ivre reçoit le Second prix du Concours international de musique de chambre d’Osaka en mai 2023.

Pourquoi ce nom ?

Le nom du groupe fait référence au poème éponyme écrit par Arthur Rimbaud en 1871. Jeune poète, Rimbaud bouleverse le paysage poétique français avec une oeuvre radicale, étroitement liée à sa fulgurante trajectoire personnelle.

Avec le décalage temporel propre à son art, Claude Debussy définit 40 ans plus tard une nouvelle esthétique de la musique de chambre française, notamment avec sa Sonate en Trio pour flûte, alto et harpe de 1915. 

Les premiers interprètes de ce chef d’oeuvre imaginent alors une formation nouvelle associant la flûte et la harpe au trio à cordes. Le Quintette Instrumental de Paris, qui deviendra le Quintette Pierre Jamet du nom de son illustre harpiste, sera l’ambassadeur de l’esthétique française à l’international pendant près de quarante années de tournées, et un acteur majeur de la création musicale à travers ses nombreuses commandes et enregistrements.

Les compositions originales pour notre formation partagent avec le poème de Rimbaud un imaginaire nourri d’exotisme, de rêve, voire d’hallucinations mystiques qui les rattachent au courant impressionniste en général.